2015 청주미술창작스튜디오는 입주기간동안 작품성과물을 프로젝트 형식으로 선보이는 아티스트 릴레이 프로젝트를 진행한다. 아티스트 릴레이 전시는 스튜디오 전시장에서 그간 작업했던 결과물에 대한 보고전시로 해마다 작가 자신의 기존의 성향과 틀에서 벗어난 새로운 감각과 역량을 보여주는 전시로 진행했다. 이에 올해 9기 작가들의 전초 전시로서 선보였던 ‘워밍업전’은 어떻게 개개인의 코드와 미적 언어들을 하나의 전체성으로 풀어낼 것인가가 관심이었다. 그 후 작가들의 작업을 풀어내는 전문 어드바이져 워크숍을 통해 그간의 작업들을 정리하는 기회를 가졌다. 이에 좀 더 개인 작업에 집중하는 릴레이 전시 프로젝트는 스튜디오에 체류하는 동안 기존 자신의 방법론을 어떤 방법과 의미들을 새로이 전달할 것인가에 초점을 맞춘다. 개별 스튜디오에서 전개하는 독특한 아이디어들의 기록과 실험적인 날 것의 이미지, 불완전한 예술적 의미, 모호하고 불편한 상황들을 전시장에 잠시 머무르며 그런 첨예한 문제들을 관람객과 나눈다. 이에 현장을 찾는 관람객들에게 ‘우리에게 현대의 예술이란 무엇인가’ 라는 질문을 통해 동시대의 미감에 대해 교감을 나눈다.

이에 아홉 번째 작가로 한진(Han Jin)의 작업을 선보인다. 한진은 그간 회화에 대한 색다른 물음을 제시하는 작가다. 많은 회화를 추구하는 작가들 중 특히 회화성에 대한 한진의 시각은 공감각적이다. 회화란 시각적 물음을 얻기 위해 시각만을 재현하기 보다는 왜 시각으로 얘기하는가에 목적이 있다.

한진의 회화는 어떤 두툼한 시간의 담지체다.
현실적인 풍경과 잠재된 풍경이 공존하는 어떤 ‘곳’과 ‘ 특이성의 ‘시간’이 흐르고, 더 섬세히 보려는 몸의 ‘움직임’이 그려져 있다. 어쩌면 그 동시적 공존의 성격 때문에 물질적이면서 비물질적인 풍경을 담아내고 있는지 모른다. 또한 거시적인 시선 보다는 그 이면에 담긴 미시적인 시선에 집중하고 있다.

어떤 ‘곳’
현실적인 풍경과 잠재된 풍경이 공존하는 그곳은 오랜시간 주목받지 못하고 명명되지 않는 장소에 담긴 이미지들로 존재를 드러내며 그 보이지 않는 시간의 실타래를 잇는다. 오랜시간 생성과 소멸을 반복하며 그려낸 이미지들은 물감과 물감이 섞이고 연필의 다층적인 섞임을 통해 이미지와 이미지들 사이로 부재했던 존재에 대한 존재감을 드러낸다. 이와같은 태도는 회화가 단순한 시각의 재현이 아님을 보여준다. 이는  비로소 드러난 이미지의 ‘곳’인 동시에 회화에 대한 새로운 접점을 시도하려는 ‘곳’이기도 하다.

특이성의 ‘시간’
들뢰즈는 시간의 양면성 혹은 공명은 과거-현재-미래 시간의 상호작용 아래 일어난다고 말하고 있다. 인간의 시간에 대한 관습적 경계가 사라지고 난 자리에 찾아오는 특이성의 시간이 한진의 회화 안에서도 일어나고 있다. 기록자(archivist)로 자신의 잠재된 풍경을 수집, 분류, 결정하여 그것과 오버랩되는 현실의 풍경을 마주했을 때 그것은 이미 친히 알고 있는 자연의 풍경이 아니다. 시간의 상호적 이미지로 드러난 오랜 시간의 두터움이다.

몸의 ‘움직임’
미로 안에서는 부지런히 몸을 이동해 출구를 찾아야 한다. 방황하는 사이에도 잠시 숨을 고른 후 출구를 향한 움직임을 지속해야 한다. 분명 그곳에서는 곧게 뻗은 길을 걷는 것과는 다른 감각을 요구한다. 한진의 풍경에서 실타래와 같은 중첩된 선들의 모습은 시간의 실타래를 잇듯이 미세한 움직임과 그로인한 소리의 질감을 회화적으로 변환하기 위한 끝임없는 여정이다.

어쩌면 매번 풍경을 그림에도 불구하고 그 풍경이 부재한 한진의 풍경은 마치 우리가 ‘어떻게 대상(자연, 자신, 시간)을 이해하는가’ 또는 ‘무엇이 대상(자연, 자신, 시간)의 재현인가’를 그 회화안에서 자연스레 질문하는 것이다. / 청주미술창작스튜디오